Τι είναι το σκανδιναβικό σχέδιο;
Λευκοί τοίχοι, ξύλινα πατώματα, μοντέρνα έπιπλα και έλλειψη ακαταστασίας - όλα αυτά τα στοιχεία περιγράφουν ένα δωμάτιο χρησιμοποιώντας τη σκανδιναβική αισθητική. Περισσότερο από απλά έπιπλα που αγοράζετε από την Ikea, αυτός ο τύπος σχεδιασμού προήλθε από τις σκανδιναβικές χώρες στα μέσα της δεκαετίας του 1950 και παραμένει ένα από τα κορυφαία στιλ εσωτερικού χώρου στον κόσμο.
Αυτή η εμφάνιση εξελίχθηκε με τη συνεισφορά ταλαντούχων Σκανδιναβών σχεδιαστών: Alvar Aalto, Hans Wegner, Arne Jacobsen, Eero Arnio και Ingvar Kamprad (ιδρυτής της Ikea).
Σκανδιναβία στο επίκεντρο
Η Σκανδιναβία είναι μια συλλογή χωρών που παραδοσιακά αναφέρονται σε τρεις χώρες της Βόρειας Ευρώπης - Νορβηγία, Σουηδία και Δανία. Μερικές φορές, περιλαμβάνει τη Φινλανδία, την Ισλανδία και τη Γροιλανδία. Αν και υπάρχουν πολλές ιστορικές και πολιτιστικές ομοιότητες μεταξύ αυτών των εθνών, υπάρχουν επίσης περισσότερες από μερικές σημαντικές διαφορές. Ο τρόπος με τον οποίο ενώθηκαν κάτω από το έμβλημα της διακόσμησης σπιτιού είναι θέμα μάρκετινγκ όσο και ιστορίας. Και, ξεκινά με την αλλαγή κοινωνικών φιλοσοφιών στα τέλη του 1800.
Ο ρομαντισμός σε παρακμή
Ο κόσμος άλλαξε γρήγορα στα τέλη του 19ου αιώνα. Η Βιομηχανική Επανάσταση έκανε τις καθημερινές ανέσεις πιο προσιτές. Αυτό επηρέασε γρήγορα το εμπόριο και την πολιτική σε παγκόσμια κλίμακα. Ο μοντερνισμός βρισκόταν παντού. Φοβούμενοι την ανάληψη μηχανών σε όλες τις πτυχές της ζωής, προέκυψε ένας παθιασμένος λόγος για επιστροφή στη φύση.
Μια τέτοια προειδοποίηση προήλθε από το κίνημα Τεχνών και χειροτεχνίας με επικεφαλής τον σχεδιαστή William Morris Υποστηρίζοντας για την «επιμελή μελέτη της φύσης», ο Μόρις προσπάθησε να αντιστρέψει την κοινωνική πορεία που έθεσε ο αυξανόμενος βιομηχανισμός της εποχής. Αυτή ήταν μια από τις τελευταίες εκπλήξεις του ρομαντικού κινήματος, καθώς το Art Nouveau Movement έγινε στην Ευρώπη.
Αρ νουβό, αρτ ντεκό και Α 'Παγκόσμιος Πόλεμος
Στις αρχές του 20ού αιώνα, το Art Nouveau είχε χαιρετιστεί ως «νέο στυλ για έναν νέο αιώνα». Όπως τα περισσότερα νέα καλλιτεχνικά κινήματα, το Art Nouveau ήταν από πολλές απόψεις μια απόρριψη των μορφών που είχαν προηγηθεί.
Όπως το Κίνημα Τεχνών και Χειροτεχνίας, το Art Nouveau αγκάλιασε τις διακοσμητικές τέχνες του εσωτερικού σχεδιασμού, καθώς και τις καλές τέχνες και την αρχιτεκτονική. Καθώς η Ευρώπη πλησίασε πιο κοντά στο ξέσπασμα του Α 'Παγκοσμίου Πολέμου το 1914, το κοινωνικό σχόλιο έγινε όλο και περισσότερο μέρος της τέχνης και της αρχιτεκτονικής. Ο επαναστατικός τόνος της ευρωπαϊκής τέχνης μέσα από κινήματα όπως οι Γερμανοί Bauhaus, οι Ρώσοι Κονστρουκτιβιστές και οι Ελβετοί Δαδαιστές αντικατοπτρίζουν μια αυξανόμενη απόρριψη των παραδοσιακών αντιλήψεων της κοινωνικής τάξης και της αριστοκρατίας.
Μέχρι τη στιγμή που ο πόλεμος τελείωσε το 1918, αυτές οι δομές έδειχναν σημάδια εξασθένισης, όπως και τα εμπνευσμένα από τη φύση σχέδια του Art Nouveau. Παρά την καταστροφή ενός παγκόσμιου πολέμου, μόνο δύο σύντομα χρόνια χώρισαν το τέλος της σύγκρουσης από την αρχή της δεκαετίας του 20. Μέχρι το 1925, τα φυσιοκρατικά σχέδια του αρτ νουβό είχαν αντικατασταθεί σε μεγάλο βαθμό από τα βιομηχανικά, οπτικά εκθαμβωτικά σχέδια του Art deco.
Και παρόλο που είχε την πρόθεση να γιορτάσει μια εποχή απεριόριστης ευημερίας, η βασιλεία του Art Deco ως το κυρίαρχο στυλ σχεδιασμού της νέας αριστοκρατίας του nouveau riche επιβραδύνθηκε από την έναρξη της Μεγάλης Ύφεσης το 1929. Και, ολοκληρώθηκε σταμάτησε από το ξέσπασμα του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου το 1939.
Ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος και ο μοντερνισμός
Εάν ο Α΄ Παγκόσμιος Πόλεμος κατέστησε εμφανείς τις ρωγμές στις γηράσκουσες κοινωνικές δομές της ευρωπαϊκής αριστοκρατίας και της αριστοκρατίας, ο Β 'Παγκόσμιος Πόλεμος τις έσπασε ανοιχτά. Περισσότερες από μία αυτοκρατορίες βρέθηκαν σε ερείπια. Οι ευρωπαϊκές δυνάμεις αγωνίστηκαν να διατηρήσουν τα παράνομα κέρδη του αποικισμού στην Αφρική, τη Νότια Ευρώπη και την Ασία. Η φιλοσοφική προοπτική της Ευρώπης όσον αφορά την τέχνη και την κοινωνία άλλαξε επίσης, και αυτή η αλλαγή έγινε εμφανής και στη διακόσμηση του σπιτιού.
Σε αυτό το σημείο, είτε ήταν το Art Deco, το Art Nouveau ή οποιοδήποτε από τα προηγούμενα στυλ, η ομορφιά στο σπίτι ήταν η φροντίδα εκείνων που μπορούσαν να το αντέξουν οικονομικά. Το επίπεδο πολυπλοκότητας ή εμφάνισης στο σχεδιασμό ήταν μια άμεση αντανάκλαση της κοινωνικής κατάστασης του ιδιοκτήτη σπιτιού. μεγαλύτερο σχεδόν πάντα σήμαινε καλύτερο. Ωστόσο, αυτό το συναίσθημα άρχισε να αλλάζει μετά τον πόλεμο. Ο μοντερνισμός, που ξεκίνησε εν μέρει με τον Art Nouveau, άρχισε να παίρνει μια νέα μορφή.
Μια νέα μέρα για τον ευρωπαϊκό σχεδιασμό
Υπό το φως δύο παγκόσμιων πολέμων τον ίδιο μισό αιώνα, ήταν μια δημοφιλής άποψη στα μέσα του 20ου αιώνα ότι οι άνθρωποι έκαναν κάτι λάθος. Κατά συνέπεια, ο κόσμος του σχεδιασμού έψαχνε ένα αντίδοτο για τον ολοκληρωτισμό, που είχε εκπροσωπηθεί στο σχεδιασμό από το γερμανικό στιλ Bauhaus.
Νέες δημοκρατικές κοινωνικές ιδέες σαρώνουν την Ευρώπη. Στο σχεδιασμό, πήραν τη μορφή αντιστροφής παλαιότερων συμβάσεων σχετικά με την ομορφιά και την κατάσταση. Η ομορφιά, η οποία κάποτε προοριζόταν για τους πλούσιους, και τη λειτουργικότητα, που απαιτείται από όλους, συνδυάστηκαν. Και αυτά τα προϊόντα έγιναν προσιτά για όλους.
Ταυτόχρονα, τα χρόνια μετά τον Β 'Παγκόσμιο Πόλεμο είδαν τα έθνη της Σκανδιναβίας να ενώνονται. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα στον τομέα του σχεδιασμού. Μέσα από μια σειρά διασκέψεων στις σκανδιναβικές πόλεις τη δεκαετία του 1940, σχηματίστηκε ένα κίνημα σχεδιασμού.
Σχεδιασμός στη Σκανδιναβία
Αυτή η νέα προσέγγιση στο σχεδιασμό ήταν ένας συνδυασμός ομορφιάς, απλότητας και λειτουργικότητας. Το στοιχείο της λειτουργικότητας είχε επιρροή για κάποιο χρονικό διάστημα στη σκανδιναβική αρχιτεκτονική με το Κίνημα Bauhaus. Τα σκληρά κλίματα της βόρειας Ευρώπης, ιδιαίτερα το χειμώνα, είχαν επηρεάσει από καιρό τους Σκανδιναβούς να βραβεύσουν τη χρησιμότητα και την απλότητα πολύ πάνω από τη διακόσμηση.
Η διατύπωση ενός ειδικά σκανδιναβικού στιλ μοντέρνου σχεδιασμού μπορεί να έχει ξεκινήσει κατά τη δεκαετία του '40, αλλά μόλις στις αρχές της δεκαετίας του 1950 άρχισε να διαμορφώνεται ως αναγνωρίσιμη οντότητα. Το μοντέρνο στυλ του μεσαίου αιώνα επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από την εμφάνιση του σκανδιναβικού σχεδιασμού στην παγκόσμια σκηνή στις αρχές της δεκαετίας του '50. Οι περισσότερες ρυθμίσεις επίπλων, ακόμη και για μικρότερους χώρους, είναι λιτή και απλή, δίνοντας σε ολόκληρο τον χώρο μια άνετη, αίσθηση περιεχομένου που ονομάζεται hygge στα Δανικά.
Ένα από τα πρώτα σημαντικά βήματα για ευρεία αναγνώριση έγινε με την καθιέρωση του βραβείου Lunning, αλλιώς γνωστό ως το βραβείο Νόμπελ του σκανδιναβικού σχεδίου. Το βραβείο δόθηκε για τον Frederik Lunning, εισαγωγέα δανέζικων σχεδίων με έδρα τη Νέα Υόρκη. Απονεμήθηκε για πρώτη φορά το 1951 και στη συνέχεια κάθε χρόνο μέχρι το 1970. Λίγο μετά το θεσμό του βραβείου, ο σκανδιναβικός σχεδιασμός κέρδισε έναν πρωταθλητή, έναν γευσιγνωτή με σημαντική επιρροή στο τότε συντάκτη του περιοδικού House Beautiful: Elizabeth Gordon.
Ο Γκόρντον είπε ότι ο σκανδιναβικός σχεδιασμός ήταν ως εναλλακτική λύση του ναζιστικού φασισμού. Το ονόμασε «δημοκρατικό, φυσικό, ελάχιστο, οικείο και επικεντρώθηκε στο σπίτι και την οικογένεια, όχι στο κράτος». Το 1954, ο Γκόρντον διοργάνωσε το "Σχέδιο στη Σκανδιναβία", μια περιοδεύουσα έκθεση με τα καλύτερα σχέδια που είχαν οι συλλογικές χώρες. Για τρία χρόνια, η παράσταση επισκέφθηκε πόλεις στην Ευρώπη και τον Καναδά.
Σκανδιναβικός σχεδιασμός στους εσωτερικούς χώρους
Μέχρι τη στιγμή που η έκθεση του Γκόρντον ολοκλήρωσε τη λειτουργία της, ο σκανδιναβικός σχεδιασμός ήταν ένα διεθνώς αναγνωρισμένο εμπόρευμα, το οποίο είχε ένα ιδιαίτερα ισχυρό κοινό στην Ευρώπη Αν και η δημοτικότητά του μειώθηκε μεταξύ της δεκαετίας του 1960 και του 80, η εστίαση στη βιωσιμότητα της δεκαετίας του 1990 και στις αρχές της δεκαετίας του 2000 έδωσε νέα ζωή στην τάση.
Τα δωμάτια που έχουν σχεδιαστεί σε σκανδιναβικό στιλ, όπως το αναγνωρίζουμε σήμερα, τείνουν να διαθέτουν λευκούς τοίχους για να τονίζουν το φως, μια ουδέτερη βαριά παλέτα χρωμάτων με σκάσεις χρώματος, φυσικές υφές όπως ξύλο και πέτρα, έλλειψη περιποιήσεων παραθύρων και χαλιά και απλές, χωρίς φασαρία διατάξεις που τονίζουν μια κομψά μινιμαλιστική αισθητική.
Σε ένα δωμάτιο με σκανδιναβικό σχεδιασμό, μπορείτε να περιμένετε γυμνά ξύλινα πατώματα και λευκούς βαμμένους τοίχους από τούβλα που προσθέτουν μια τραχιά υφή, μεγιστοποιώντας ταυτόχρονα τη ροή του φωτός μέσα από μεγάλα παράθυρα.
Σκανδιναβικός σχεδιασμός επίπλων
Εκτός από τη διαμόρφωση των τρόπων με τους οποίους δημιουργούμε τα δωμάτιά μας, ο σκανδιναβικός σχεδιασμός είναι γνωστός για τις πολλές συνεισφορές του στη σχεδίαση επίπλων, η οποία μπορεί να αποδειχθεί η πιο διαρκής κληρονομιά της. Μετά από όλα, λίγα ευρωπαϊκά σπίτια είναι πλήρη χωρίς ταξίδι στην Ikea. Η επίδραση των φημών πολυθρόνων από ξύλο Alvar Aalto με καμπύλες καμπύλες και οι καρέκλες των αυγών, Drop και Swan της Arne jacobson συνεχίζουν να γίνονται αισθητές μέχρι σήμερα.
