Σχεδιασμός Geek: Ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα Eames Lounge
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Τι λέγεται; Η καρέκλα του Eames (προφέρεται Ee-mm-zz)
Από πού είναι; The Eames Office, 901 Washington Blvd, Βενετία, Καλιφόρνια
Ποιος το έχει; Χέρμαν Μίλερ
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Από πολλές απόψεις, η τελική δημιουργία της ανθρωπότητας είναι ο πολιτισμός. Δεν υπάρχει εκτός από τα ανθρώπινα μυαλά, τόσο αυτά που αποτελούν μέρος μιας δεδομένης κουλτούρας όσο και εκείνα που την παρατηρούν από έξω. Όλα όσα κάνουν οι άνθρωποι γίνονται μέσα σε ένα πολιτιστικό πλαίσιο και κάθε καινοτομία που δημιουργούμε ρέει πίσω στον πολιτισμό, τροφοδοτώντας τη διαρκή εξέλιξή του. Τα απαραίτητα ερωτήματα της ζωής, όπως "πού θα ζήσουμε;", "τι θα φάμε;", "ποιος είναι υπεύθυνος;" και "τι πρέπει να κάνω;", απαντώνται όλα πολιτιστικά. Όταν ο πολιτισμός ασχολείται με την εφοδιαστική της ζωής, συνδυάζοντας ερωτήσεις όπως "πού θα καθίσουμε / τρώμε / ύπνο / κ.λπ.", με "τι φαίνεται καλό;", το ονομάζουμε σχέδιο. Και όταν εξετάζουμε τις απαντήσεις που έχουν βρει άλλοι πολιτισμοί σε άλλα μέρη για αυτές τις κοινές ερωτήσεις, το ονομάζουμε παγκόσμιο σχέδιο.Αλλά αυτό μπορεί να είναι παραπλανητικό. Στην αναζήτηση παγκόσμιου σχεδιασμού τείνουμε να αναζητούμε δύο πράγματα: το εξωτικό και το ιστορικό. Ωστόσο, αυτά τα κριτήρια μπορούν να μας κάνουν να παραβλέψουμε το γεγονός ότι δεν συνέβησαν όλες οι πιο σημαντικές στιγμές της ιστορίας πριν από αιώνες. Και δεν είναι όλα τα παγκόσμια σχέδια από χιλιάδες μίλια μακριά.
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Σημαντικά πιο κοντά μας τόσο στο χώρο όσο και στο χρόνο είναι οι μεγαλύτεροι καινοτόμοι του ευρωπαϊκού σχεδιασμού του εικοστού αιώνα, οι μουσικοί που ονομάζονται Ray και Charles Eames. Η καθοδηγητική δύναμη πίσω από το επιτραπέζιο γραφείο Eames, ο Κάρολος και ο Ρέι κατάλαβαν σίγουρα τις βαθιές σχέσεις μεταξύ πολιτισμού και σχεδιασμού. Η ιδέα ενσωματώνεται σε δύο από τα πιο επαναλαμβανόμενα σύνθημα του Τσαρλς: "Δεν κάνουμε τέχνη, επιλύουμε προβλήματα (1)." και "Τελικά, όλα συνδέονται (2 Για περισσότερο από σαράντα χρόνια, ο σχεδιασμός του Eames ήταν ένας τρόπος για να συνδέσει σχεδόν κάθε πτυχή της ευρωπαϊκής ζωής. Στην πορεία έγιναν τα πάντα, από καλλιτέχνες έως αρχιτέκτονες, σκηνοθέτες, λέκτορες και άλλα, αφήνοντας μια κληρονομιά καινοτομίας και δημιουργικότητας που είναι τόσο εμπνευσμένο τον 21ο αιώνα όσο όριζε το εικοστό. Ωστόσο, το ζευγάρι που είναι υπεύθυνο για την παραγωγή μυριάδων σχεδίων επίπλων μαζί με παιχνίδια, ένας εκπληκτικός αριθμός εκθέσεων, διαλέξεων και πάνω από 88 ταινιών, είναι ακόμα πιο γνωστό για τις γλυπτικές καρέκλες που συνεχίζουν να φέρουν το όνομά τους.
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Η εποχή του Eames ήταν μια κρίσιμη στιγμή, όχι μόνο στον ευρωπαϊκό σχεδιασμό αλλά και για ολόκληρη τη χώρα. Το 1940, όταν ο Ρέι, ένας μαθητής και ο Τσαρλς, ένας δάσκαλος, συναντήθηκαν στην Ακαδημία Τέχνης Cranbrook κοντά στο Ντιτρόιτ, το έθνος μόλις βγήκε από τη Μεγάλη Ύφεση και μόλις λίγα χρόνια από την είσοδο του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου (3). Είναι ενδιαφέρον ότι το έργο που θα ερμηνεύσει τη συμβολή του ζευγαριού στο σχεδιασμό επίπλων ξεκίνησε προτού αρχίσουν να συνεργάζονται.
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Ο διαγωνισμός οργανικής σχεδίασης Cranbrook Academy του 1940 in Home Furnishings ενέπνευσε την ομάδα σχεδιασμού Charles Eames και Eero saarinen να ξεκινήσουν μια τολμηρή νέα ιδέα. Εμπνευσμένο για να συνδυάσει μια μοντέρνα αισθητική με το όφελος της μαζικής παραγωγής της Εποχής της Βιομηχανίας, το δίδυμο φιλοδοξούσε να δημιουργήσει μια καρέκλα από ένα κομμάτι κόντρα πλακέ που θα μπορούσε να παραχθεί μαζικά για το σύγχρονο σπίτι. Ακόμη πιο σημαντικό το ότι η καρέκλα τους δεν θα απαιτούσε μαξιλάρια ή ταπετσαρία, μακροχρόνια στήριξη πολυτελών καθισμάτων που θεωρούνταν τόσο ακριβά όσο και παλιά (4). Το πείραμα ήταν τελικά μια αποτυχία. Ενώ ο Charles και ο Eero κατάφεραν να κερδίσουν το διαγωνισμό, η συμμετοχή τους, ένα σπασμένο, ραγισμένο πλαίσιο καλυμμένο από ταπετσαρία δεν ήταν το κομμάτι που είχαν ονειρευτεί και δεν θα μπορούσαν να παραχθούν μαζικά. Το μοιραίο ελάττωμα ήταν στην κατασκευή, όχι στο σχέδιο. Απλώς δεν υπήρχε διαδικασία εκείνη τη στιγμή για την κάμψη του κοντραπλακέ στο σχήμα που απαιτείται για να λειτουργήσει η καρέκλα. Και, μετά από μερικές ακόμη προσπάθειες, ο Eero Saarinen διέλυσε την ιδέα εντελώς. Ο Κάρολος και ο Ρέι, από την άλλη πλευρά, ξεκίνησαν να δημιουργούν τη διαδικασία που χρειάζονται.
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Μέχρι το 1941 το ζευγάρι παντρεύτηκε, ζούσε στην Καλιφόρνια και συνέχισε τις προσπάθειές του για τη διαμόρφωση κόντρα πλακέ. Αρχικά, ο Ray εργάστηκε ως γραφίστας σχεδιαστής εξωφύλλου για το California Art and Architecture Magazine, ενώ ο Charles εργάστηκε στο Χόλιγουντ (5). Αν και το Kazaam, ένα μηχάνημα που κατασκευάστηκε από το Eames για να λυγίσει το κόντρα πλακέ, δεν κατάφερε να δημιουργήσει τις καμπύλες που απαιτούνται για την κατασκευή της καρέκλας, το Πολεμικό Ναυτικό των ΗΠΑ πίστευε ότι τα επιτεύγματά τους στην κάμψη του κόντρα πλακέ θα μπορούσαν να έχουν αξία για την πολεμική προσπάθεια (ibid.). Η σύμβαση που τους ανατέθηκε απαιτούσε την κατασκευή νάρθηκα και φορείων, καθώς και στηρίγματα κόντρα πλακέ για αεροπλάνα (6). Οι νάρθηκες πρέπει να είχαν ένα ιδιαίτερο νόημα για τον Κάρολο που, χρησιμοποιώντας τον εαυτό του ως μοντέλο, έχασε τα περισσότερα μαλλιά στα πόδια του από τη διαδικασία (7). Ωστόσο, στο τέλος της σύγκρουσης, οι Eames είχαν δημιουργήσει περίπου 150000 νάρθηκες για τραυματίες ναυτικούς (8). Και, εκμεταλλευόμενοι την ευκαιρία για πειραματισμό πλήρους απασχόλησης τελικά τελειοποίησαν την επιστήμη της κάμψης κόντρα πλακέ στο σημείο που θα μπορούσαν να το εφαρμόσουν στην τέχνη της κατασκευής επίπλων.
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Η πρώτη γενιά καρεκλών Eames άρχισε να ξεδιπλώνει τις γραμμές παραγωγής το 1946 (9). Η δημιουργία του τελικού προϊόντος σήμαινε την εγκατάλειψη του αρχικού ιδανικού του σχηματισμού ολόκληρης της καρέκλας από ένα μόνο κομμάτι κόντρα πλακέ. Δομικά αβάσιμο και υπερβολικά ακριβό, η μονοκόμματη ιδέα οδήγησε σε μια λεπτή στερέωση πολλών τεμαχίων που παρόλα αυτά προκάλεσαν την αίσθηση μιας καρέκλας τέλεια διαμορφωμένης από ένα κομμάτι ξύλου (10) Την ίδια χρονιά δημιούργησαν μια συνεργασία με τον Herman Miller, εφαρμόζοντας την τεχνική τους από κόντρα πλακέ σε πτυσσόμενες οθόνες και άλλα οικιακά αξεσουάρ (11).
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Μετά από δέκα χρόνια εργασίας κατά τη διάρκεια των οποίων πρωτοστάτησαν σε καινοτομίες τόσο στη χρήση χυτευμένων πλαστικών όσο και σε συρματόπλεγμα για καθίσματα, οι Eames επέστρεψαν στις ρίζες τους, αποκαλύπτοντας τι θα θεωρούσε το κύριο έργο τους: μια νέα έκδοση της ήδη θρυλικής καρέκλας τους. Αυτή η νέα ενσάρκωση του καλουπιού από κόντρα πλακέ θα ήταν μια ξαπλώστρα, μια με έναν οθωμανό που θα συνοδεύει την αισθητική και την αίσθηση (ibid.). Και, όπως όλες οι παραγωγές του Eames, η ιστορία πίσω από τη δημιουργία της είναι σχεδόν τόσο διάσημη όσο η ίδια η καρέκλα.
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Για χρόνια οι Eames ήταν φίλοι με τον Billy Wilder. Εικονίδιο του Χόλιγουντ, ο Wilder θεωρήθηκε ένας από τους καλύτερους σκηνοθέτες της δεκαετίας του '30, του '40 και του '50 (12). Ο Charles Eames είπε για τη φιλία τους ότι έμαθε πολλά για την αρχιτεκτονική και την αναζήτηση δομής από την παρακολούθηση του Wilder απευθείας (13). Κατά την επίσκεψή του σε ένα από τα σετ του, ο Eames παρατήρησε ότι ανάμεσα στην αναταραχή της δράσης που έκανε ο Wilder, θα δημιουργούσε μια σειρά από ad hoc ξαπλώστρες όπου θα μπορούσε να βρει μια στιγμιαία ανάπαυλα από το χάος που ήταν μεγάλο μέρος του ημέρα. Εμπνευσμένος από αυτόν τον μικρόκοσμο ενός άντρα που αναζητά καταφύγιο από το maelstrom που είναι η σύγχρονη ζωή (και ίσως νιώθοντας ότι ένας φίλος που ήταν επίσης διάσημος σκηνοθέτης άξιζε ένα καλύτερο μέρος για να καθίσει) ο Ray και ο Charles προσπάθησαν να δημιουργήσουν τη δική τους μικροσκοπική όαση με τη μορφή μια καρέκλα. Οι ομαλές καμπύλες του καλουπιού κόντρα πλακέ δίνουν στην καρέκλα μια φυσική αίσθηση ενώ συνδυάζεται με το μαλακό δέρμα για να διαποτίσει το κομμάτι με, "την αίσθηση, το συναίσθημα και την αισθητική ενός καλά χρησιμοποιημένου γαντιού μπέιζμπολ (14)."
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Ντεμπούτο το 1956, η καρέκλα μαζί με τους δημιουργούς της εμφανίστηκε στην εκπομπή Home με τον πρώιμο τηλεοπτικό θρύλο Arlene Francis (15, δείτε το βίντεο εδώ). Ενώ το επεισόδιο είναι γνωστό για την εκτόξευση του ήδη διάσημου ονόματος του Eames πέρα από τη βιομηχανία και στα λεξικά των ευρωπαϊκών νοικοκυριών, είναι ενδιαφέρον για τους τρόπους με τους οποίους υπογραμμίζει πώς μια διαφορετική εποχή της ευρωπαϊκής κουλτούρας χειρίστηκε τη συνεργασία ενός συζύγου-και- ομάδα σχεδιασμού συζύγων. Προς τιμή του, ο Τσαρλς δεν απέτυχε ποτέ να δώσει στον Ray ίση πίστωση για τη δουλειά τους. Ωστόσο, ο Ray ήταν συχνά γνωστός από το κοινό ως η γυναίκα πίσω από τον ταλαντούχο άνδρα (16). Ωστόσο, όταν ο Ray πέθανε το 1988, δέκα χρόνια μετά τον σύζυγό της, η χώρα είχε αλλάξει πάρα πολύ και ο ρόλος της ως συνεργάτη και συνεργάτη του συζύγου της είχε αρχίσει να φαίνεται πιο καθαρά από το κοινό.
Design geek: ο κόσμος που έκανε την εικονική καρέκλα eames
Μια πλήρης καταγραφή των επιτευγμάτων του Eames είναι δυστυχώς πέρα από το πεδίο αυτών των άρθρων. Παρομοίως, ο πλήρης αντίκτυπος των συνεισφορών τους στον ευρωπαϊκό πολιτισμό στις αρχές του 20ού αιώνα θα ήταν αδύνατο να ποσοτικοποιηθεί. Ωστόσο, η απεριόριστη δημιουργικότητα και η οριστικά μοντέρνα αισθητική του ζευγαριού του οποίου το όραμα του σχεδιασμού έφτασε πέρα από το πάτωμα του εκθεσιακού χώρου για να φτάσει σε ευρωπαϊκές αίθουσες διδασκαλίας, αίθουσες παιχνιδιών, μουσεία, αίθουσες διαλέξεων και τηλεοπτικές οθόνες έφθασε αναμφίβολα πέρα από τα εθνικά σύνορα επηρεάζοντας τους τρόπους με τους οποίους προβλήθηκε ο ευρωπαϊκός πολιτισμός ακόμη και όταν επηρέασαν τους τρόπους με τους οποίους οι Ευρωπαίοι είδαν τον εαυτό τους. Σήμερα, καθώς οι πολλές διαφορετικές καρέκλες που δημιούργησαν συνεχίζουν να παράγονται, να αντιγράφονται και να χρησιμοποιούνται για να εμπνέουν νέες καινοτομίες και σχέδια, μας καλούν να θυμηθούμε,όταν στη συνέχεια βρισκόμαστε αναζητώντας τον καλύτερο σχεδιασμό που έχει να προσφέρει ο κόσμος, όπου κι εμείς είμαστε παγκόσμιοι.
